Зарайск-Пенза Выставка Надежды Кабановой
07.02.2012 07:37
   
 10 января 2012 года , состоялось открытие персональной выставки Пензенского художника Кабановой Надежды , на малой Родине в городе Зарайск Московской области.
  Открыть выставку своих работ в том учебном заведении, где художник получил свои первые уроки творчества, мечтает каждый. Отдать долг своим первым педагогам, показать и посмотреть на себя со стороны, услышать одобрение или критику – вот основная цель такой выставки. Но осуществить такую мечту удаётся не каждому.

 В Школе Искусств им. А.С. Голубкиной в той самой, где Надежда Кабанова получила свои первые уроки рисования, разместилось 34 работы художника. В их число вошла серия композиций на тему «Улица моего детства» и серия пейзажей посвященных родному городу.

Зарайск – один из старейших городов России. Он основан в 1140 году и богат своей историей и архитектурой. Каменные стены прекрасно сохранившегося кремля, помнят жестокие набеги татаро-монгольского войска Хана Батыя. Сохранились и купеческие дома со времён Ивана Грозного. За девять с лишним веков облик исторической части города почти не изменился. На живописных этюдах Надежды Кабановой передана атмосфера маленького, провинциального города с тихими почти безлюдными улочками.

Та самая атмосфера, которая живёт в памяти художника с детства.
Вид на кремль
 У стен Зарайского кремля Улочки Зарайска
 
Главного иллюстратора произведений Пушкина, вспоминают в Сердобске
09.01.2012 20:37

 Н.В.Кузьмин

 В городе Сердобске, расположенном на юге Пензенской области, чтят память своего земляка. Первого января исполнилось 25 лет со дня смерти художника. Главу из книги Ольги Тимошиной и Сергея Маркина «По страницам истории сердобского края» (2005), посвященную Народному художнику России Н.В.Кузьмину, предлагаем вашему вниманию.

Николай Васильевич Кузьмин родился в Сердобске 19 декабря 1890 года в семье портных.

В своих воспоминаниях художник рассказывает о начале своего творческого пути: «Я рисовал с детства и мальчишкой пятнадцати лет с провинциальной наивной наглостью послал свои «виньетки» в журнал «Золотое руно». Рисунки понравились редактору издательства «Гриф» С.Соколову». В 1909 году в журнале «Весы» появились два первых рисунка Кузьмина. В 1910 году «виньетки» никому не известного ученика реального училища из Сердобска попадают в журнал «Аполлон».

В 1911 году Кузьмин переехал в Петербург , где учился в школе Званцевой, в Политехническом институте, в школе Общества Поощрения художеств, где наибольшее влияние на него оказал И.Я. Билибин, которого Кузьмин вспоминает с чувством глубокой благодарности. В 1922-24гг. учился на графическом факультете Академии художеств.

С1924 года Кузьмин уже постоянно живёт в Москве. Всерьёз занимается акварелью, делает городские этюды Москвы и каждое лето приезжает к родителям в Сердобск, где тоже работает акварелью. В этой технике он добился прекрасных результатов, виртуозно овладев ею и найдя в ней «свой язык», - отмечает М.Сокольников.

 Для Кузьмина 20-30-е годы стали периодом особенно активной работы. Его творчество было отмечено напряженными поисками своего я, своей линии в искусстве. В Москве он сотрудничает с газетой «Гудок».

 Н.В.Кузьмин
Иллюстрация к роману А.С.Пушкина  Евгений Онегин
 Иллюстрация к роману А.С.Пушкина  Евгений Онегин
Иллюстрация к Левше
 Иллюстрация к Левше

  Осенью 1928 года у Кузьмина зародилась, как он скажет потом, «дерзновенная мысль» проиллюстрировать великое творение великого поэта. Работал художник над иллюстрациями 5 лет. Это было время, когда приближалось 100-летие со дня смерти поэта.

Подробнее...
 
"Венецианские прогулки" Алексея Каменева.
28.12.2011 22:17
s1.jpg - 64.57 Kb 25.jpg - 44.06 Kb Алексей Каменев на открытии выставки "Прогулки по Венеции"s2.jpg - 48.78 Kbs4.jpg - 43.38 Kb

  Итогом уходящего 2011 года, года дружбы Италии и России стала выставка "Прогулки по Венеции" в художественной галерее "Виктория" города Самары.

  Живопись на выставке представлена работами Пензенского художника Алексея Каменева  – признанного мастера пейзажа. К этой выставке Алексей готовился в течение всего года. Для этого он совершил поездку в Италию, где в окружении подлинных венецианских палаццо родилась его живописная серия.
 На протяжении столетий Венеция привлекала и продолжает привлекать путешественников, художников, фотографов, писателей и поэтов со всего мира.
Для каждого из них Венеция открылась по-своему. Свой неповторимый взгляд на итальянскую жемчужину на выставке представили :  Джемма Мхеян, Константин Лейфер, Сергей Усик и Ольга Баканова.

 

                                                                                                     О выставке рассказала  художник Татьяна Аникина. 

 

 

 
Людмила Кузнецова "подняла планку" признания.
23.12.2011 11:09
   Людмила Кузнецова

  Явления, бывающие в Пензенской картинной галерее им. К.А. Савицкого, привычны по сути, но не ординарны.
  В пятницу, 16 декабря, состоялось открытие очередной выставки Людмилы Кузнецовой. На этот раз, она представила новые живописные произведения, батик и театральные эскизы.
  Этого события творческая элита Пензы ждала давно, так как вернисаж послужил естественным моментом для того, чтобы поздравить устроительницу с получением Медали им. Ивана Шувалова, за роспись внутреннего убранства Пензенского театра Драмы.
 Открыл выставку директор картинной галереи, Валерий Петрович Сазонов. В числе приглашённых были министр культуры Пензенской области М.В. Бойцова, руководители СХР и художественного училища, представители областной и городской администраций, друзья Людмилы и коллеги. Теплоту и искренность своих поздравлений, гости выставки, выступавшие в официальной части торжества, дополняли вручаемыми художнице живыми цветами.


  Затем последовал осмотр экспозиции и неформальное общение, во время которого Людмила Кузнецова ответила на вопросы профессора ПГПУ Маргариты Гавриловой.
 

 Рябина ,яблоки,вино.х.м. Кузнецова.Л. Калинка.х.м. Л.Кузнецова

 

   Видео Константин Никитский

 
Откровение от художника. Дневник Горюшкина-Сорокопудова
22.12.2011 18:44
Иван Силович Горюшкин-Сорокопудов (1873-1954 г.г.)Страницы дневника художникадневник Горюшкина -Сорокопудова.

Иван Силович Горюшкин-Сорокопудов (1873-1954 г.г.) в 1902 году закончил Академию Художеств в Санкт-Петербурге. С 1908 по 1954 год работал в Пензенском художественном училище.

Мои грустные воспоминания революционного периода в Пензенском художественном училище.

 В своих воспоминаниях дореволюционного периода я упоминал о стройности и серьезной постановке учебного дела в художественном училище.
Но после Октябрьской революции начинается тот развал и ненормальные безобразия, которые носили характер вандализма, что я взял на себя смелость здесь написать.

 В 1918 году из Москвы был назначен комиссаром по искусству некто Ефим Равдель. Это первый период развала в Пензенском художественном училище.
Сдвиг этого периода был очень резкий и безобразный, т.к. в это время у нас в России было много разных течений в искусстве, или вернее сказать шарлатанства в искусстве, которое совершенно было непонятно народным массам, т.к. в искусстве всех этих шарлатанствующих групп отсутствовал здравый смысл.
Нарком просвещения и искусств. в то время А.В.Луначарский, почему-то покровительствовал тем левым течениям, которые своей бессмыслицей отражались во всех областях искусства.
Во главе ИЗОискусства был тогда поставлен Татлин, мой ученик, который учился в Пензенском художественном училище. Безусловно, очень талантливый человек, но по окончании художественного училища увлекся новыми течениями: формализмом, кубизмом и тому подобными непонятными идеями, и делал такие вещи, которые ничего не имели общего с искусством ИЗО. И еще другой формалист некто Штеренберг.

 

Подробнее...
 
ТРАДИЦИИ – СУТЬ ХУДОЖЕСТВЕННОГО УЧИЛИЩА В ПЕНЗЕ. ВЫСТАВКА РАБОТ ПРЕПОДАВАТЕЛЕЙ УЧИЛИЩА
19.12.2011 18:55

  «Рожденное от плоти, есть плоть. Рожденное от Духа, есть дух». Порождение  прекрасного, всегда прекрасно. Эта истина верна там, где память сохраняет уважение к прошлому и чтит традиции.
В декабре в Пензенском художественном училище им. К.А. Савицкого открылась выставка произведений преподавателей училища. Так бывает уже много лет в канун Нового года. Это традиция. А началась она в 1906 году, когда в стенах училища преподаватели устроили выставочный показ своих творческих живописных произведений.
Об этом и многом другом рассказал в беседе с профессором ПГПУ Маргаритой Гавриловой организатор выставки, главный методист училища Дмитрий Николаевич Димаков. Смотрите видеорепортаж.

 alt alt

 

 

          Редактор Георгий Гаврилов

 

 

 
Мотов и Норкин на "Чистых Прудах"
15.12.2011 21:14
 

   Пенза!Сколько подарила ты миру художников!Разных ,непохожих,фактурных,колоритных,трепетных,лиричных…Каждый из них являлся лишь твоей гранью,а все вместе создавали и создают образ Земли Пензенской.
  В Музее-Галерее ISS гостиничный комплекс "Чистые Пруды" - праздник.Встреча ярких художников на одном художественном пространстве.Дмитрий Мотов и Виктор Норкин.
Это очень красивая выставка к лицу пензенской зиме, тут много цвета, так много, и он настолько естественен и сочен в разных по манере исполнения и жанру работ .
  Серия графических и живописных работ  Виктора Норкина мистична,сказочна,наполнена внутренним светом  перекликается с полотнами Дмитрия Мотова,дающими зрителю чувство гармонии, покоя , ощущением счастья жизни и любви к родным местам. . Несомненны и  живописные качества полотен.Сложные по колориту и найденные для каждой работы своя особая цветовая тональность  помогли авторам  передать тончайшие изменения жизни природы, подобной жизни нежной и трепетной души человеческой.
  Выставка оставляет  яркое впечатление, позволяющее  прислушаться к собственным ощущениям, находя для себя новое, что невозможно передать другими видами искусства.

 



Дмитрий Мотов. художник
 

 

                                   

                                            Впечатлениями поделилась Татьяна Аникина.

 

 

 
"Корпоративный талисман" Виктора Москальца
28.11.2011 09:09
 

   22 ноября в Пензенском музее народного творчества открылась экспозиция новых работ
известного художника, дизайнера, скульптора, философа, члена Союза художников России Виктора Титовича Москальца.
   Творчество этого мастера для нас зрителей всегда не предсказуемо и эпатажно. Но каждый шаг в искусстве автора – это призыв к радости, к жизни, к любви. Совершив, пять добрых дел именно этим решили отметить супруги Виктор Титович Москалец и Валентина Павловна свою золотую свадьбу.
И этими добрыми делами являются пять персональных выставок Виктора Титовича Москальца.
Данная выставка под названием « Корпоративный талисман» является четвертой.
   И вновь художник поражает зрителей своим талантом и новизной восприятия окружающего нас мира. Любая композиция автора - это личность со своим характером, со своей философией и отдельной историей. Основой выставки являются работы, выполненные в сложной технике, где художник применяет и традиционную декоративную роспись, и деревянную стружку, и инкрустацию различных предметов, и малые скульптурные формы и керамику.
   Удивительно точными и символичными именами одарил автор свои произведения.
«моресень»- корпоративный талисман Пензенского морского собрания .
«колесень» - талисман посвященный Пензенскому велотуризму.
«тонуссень» - корпоративный талисман группы здоровья ПГУАС
Список можно продолжать. Но вместе с удивительными именами каждую композицию необходимо созерцать, с нею надо общаться, и зарядится добром, мудростью, любовью.
 Каждая деталь композиций – это определенный символ, наполненный смыслом.
   В современном мире человека окружают бурные потоки положительных и отрицательных энергий, в «водоворотах» которых люди фактически остаются беззащитными. Но многие тысячелетия у всех народов мира существуют талисманы, которые помогают человеку в самых трудных жизненных ситуациях.
Картина- талисман – это особый вид символической живописи в сочетании с обширными научными знаниями и жизненными практиками.
  И каждая картина Виктора Москальца является мощным активатором положительной энергии в жизненном пространстве человека.

  moskalec
 Moskalec

 

 

                                                                                                    Кабанова Надежда

 

 

 
<< Первая < Предыдущая 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 Следующая > Последняя >>

Страница 14 из 24

Копирование материалов возможно только c разрешения администрации сайта. Все фотографии являются собственностью их авторов.