Ценитель живописи и музыки француз Жан-Пьер, сделал видеоклип на музыку Вивальди и проиллюстрировал его работами Пензенского художника Виктора Заваровского.

 Antonio Vivaldi  I Solisti Veneti (Claudio Scimone ) L'Estro Armonico Opus 3 (RV 230)
Larghetto of : Concerto en r? majeur/D Major/D-dur No 9 RC 230
Pictures :  Victor Zavarovsky

{jcomments on}

Поздравляем нашего земляка художника Ларина Николая Евгеньевича принявшего участие в ежегодной международной выставке-ярмарке

современного искусства Мессе Art-Karisruhe 2010 в г.Карлсруэ (Германия)

Выставка  проходила в период с 4-7 марта 2010 г. и по итогам прошлых двух лет вставшая в один ряд со знаменитыми европейскими Аrt-Cologne Koln, швейцарскими Art-Basel и Аrt-Zurich.

А также  поздравляем Николая Евгеньевича с включением в каталог "Российское искусство 2010"

{JComments on}

   Удивительное по красоте событие, подтверждающее истину, что искусство принадлежит всему миру, свершилось в Пензенской картинной галерее имени К.А. Савицкого. 19 марта здесь чествовали Пензенского скульптора, преподавателя отделения скульптуры Пензенского художественного училища, члена Союза художников России Александра Хачатуряна.

  Ему исполнилось 50 лет. Этой дате посвящена персональная выставка работ скульптора, представленная в залах картинной галереи.

Уроженец Грузии, армянин по происхождению в Пензе Александр Хачатурян состоялся как скульптор. Произведения Хачатуряна украшают Пензу и Элисту. Он является народным художником Калмыкии. Его скульптуры установлены в Рио-де-Жанейро.

    На вернисаж поздравить юбиляра пришли представители общественности Пензы, друзья-художники, коллеги и студенты художественного училища. Но самое яркое впечатление, пожалуй, произвело приветствие армянской диаспоры Пензы, детский фольклорный ансамбль которой посвятил юбиляру свое выступление.

   Маргарита Гаврилова поздравила юбиляра от имени художников, сотрудничающих с нашим сайтом, всех наших друзей и задала Александру Хачатуряну вопрос: «В чем различие между художником и скульптором?». «Скульптор,- ответил юбиляр,- кроме того, что он художник, должен быть еще философом и мудрецом. Когда работаешь с кистью и холстом, то можно изменить настроение, можно отойти от первоначального замысла. Кисть и краски позволяют скрыть недочеты и исправить ошибки. Художник, когда начинает работать не знает, что выйдет из под его кисти к концу работы. Это нормально. Скульптор в своем творчестве не может позволить себе такое. Весь процесс творения принадлежит одной идее, которую нельзя изменить, а отступление от замысла исправить невозможно».

Портрет художника Савостюка И.М.	Покаяние бронза. 1996-2005	Львов
Портрет Ключевского В.А.	Отчаяние. бронза	Мои старики. линограв.
М.Е.Салтыков-Щедрин. гипс тон.

  Справка. Александр Саркисович Хачатурян родился 20 марта 1960 года в городе Батуми. В 1978-1984 г.г. учился в Пензенском художественном училище им. К.А. Савицкого. Училище окончил с отличием. С 1986-1991 г.г. учился в Харьковском художественно-промышленном институте. Институт окончил с отличием. С 1996 года член Союза художников России. В 1998 году присвоено звание Народного художника Калмыкии. С 1991 года преподаватель отделения скульптуры в Пензенском художественном училище им. К.А. Савицкого.

Публикацию подготовила профессор ПГПУ имени В.Г. Белинского Маргарита Гаврилова.

Полотна, прославляющие жизнь.

   Творческое лицо каждого значительного художника индивидуально. Таковым его делают не внешние стилистические особенности созданных полотен, а особое мироощущение, осознанное отношение к миру, которое автор передаёт в своих произведениях. Только в этом случае художник способен дополнить наше представление о жизни. К таким художникам относится прославленный пензенский живописец Виктор Непьянов. Так считает директор Пензенской картинной галереи им. К.А.Савицкого Валерий Петрович Сазонов

 Маргарита Гаврилова встретилась с Валерием Петровичем, записала его рассказ о знаменитом земляке.

    Творчество В.Непьянова – начал рассказ Валерий Сазонов - прочно базируется не только на традициях национального реалистического искусства, но и на лучших достижениях мировой культуры. Непьянов – многоплановый художник. Он выступает и как жанрист, и как портретист («Раздолье», «Возвращение с полей», «Пугачёв. Ухтинская ставка», «Десантник»). Но наиболее полно грани его таланта, особенности творческого восприятия и художественного осмысления мира раскрываются в пейзаже. С большой проникновенностью и искренностью пишет он заснеженные поля, буйное цветение сирени, голубые озёра незабудок. Пейзажи Непьянова не только лиричны, но и музыкальны. Их красота открывается не сразу. На эти полотна нужно смотреть долго, проникаясь теплотой, с какой писал их автор.

  10 марта, в Пензенской картинной галерее им.К.А. Савицкого, начала работать выставка из собрания Государственного музея лубка г. Москва. Девиз выставки – «Лубок против наркомании». Именно эта злободневная тема звучала в выступлениях министра культуры Пензенской области Огарёва, директора Пензенской картинной галереи Сазонова, представителей педагогической общественности и здравоохранения города.

Представил выставку первый и бессменный директор «Музея лубка» Виктор Петрович Пензин.

  Открывая выставку, он сказал о том, что в этом году Государственному музею лубка исполняется двадцать лет. Лубок это народная картинка, а этот вид искусства всегда живо реагирует на всё происходящее вокруг нас. Простая, бесхитростная красота лубка, строгость примитива, благородство стиля и хороший цвет собранный воедино творческой рукой художника – обращают к себе внимание разных направлений изобразительного искусства, музыки, балета, театра, литературы. Лубок, это картинка – азбука, картинка – рассказ.

   

  Пришедшие на Вернисаж студенты ПХУ и ВУЗов Пензы, получили в подарок буклеты, специально выпущенные для выставки.

  Справка:  Виктор Петрович Пензин – художник – график и монументалист, видный теоретик и практик в области русской народной графики, основоположник жанра современного лубка.

  Родился в 1938г. в Пензе. Учился в Пензенском художественном училище ( 1953 – 1958 ), в Московском полиграфическом институте ( 1958 – 1963 ). Персональная выставка работ В.П. Пензина показывалась в Мексике, Колумбии, Эквадоре, Перу.

 В.П. Пензин теоретически обосновал стилистические особенности современного лубка.




Посетила выставку профессор ПГПУ

Гаврилова М.А.

   В Пензенском государственном университете архитектуры и строительства, в учебных аудиториях, на стенах развешаны живописные полотна в прекрасном исполнении. Студенты имеют возможность приобщиться к высокому искусству не покидая «Альма Матер». Инициаторами этой традиции, проверенной временем, являются сотрудники кафедры «Рисунка живописи и скульптуры».

Выставка  В.А.Петрова профессора кафедры рисунка	Выставка Петрова В.А.	На занятиях.

  Преподаватели кафедры, признанные рисовальщики и живописцы, непременные участники тематических, городских, областных, и международных выставок. В феврале этого года, за успехи в творчестве и содействие развитию изобразительного искусства России доцент кафедры – Карасев Юрий Владимирович был награжден Дипломом Союза Художников России. 

Дипломом Союза Художников России.	В мастерской живописи и рисунка	Петров В.А. профессор кафедры рисунка.

  В настоящее время в ВУЗе работает выставка, в экспозиции которой представлено более тридцати живописных полотен и акварелей Вячеслава Аллександровича Петрова, созданных им в разные годы, во время туристических путешествий по стране.
  Студенты ежедневно пользуются возможностью пообщаться с создателем жудожественных произведений, Распросить его о картинах и об интересных походах. Называется выставка "Пути-дороги". 

Закроется экспозиция перед началом летней сессии.

Маргарита Гаврилова прошлась по аудиториям университета, посмотрела картины и побывала на занятиях со студентами.