ART-PENZA Интерактивный проект о Пензенских авторах творческих специальностей (художников, скульпторов, архитекторов, дизайнеров, и др.), созданный для профессиональной, региональной каталогизации предметов искусства и всего того, что связано с их продвижением .
Недостающие или устаревшие сведения постоянно уточняются и по возможности дополняются. Мы будем очень признательны всем за поддержку и развитие проекта.
Самое «золотое» время, время учебы, полное юношеской романтики и грандиозных планов.
С каким трепетом рассматривают заслуженные люди, большие мастера кисти, все, чей творческий путь начался в Пензенском художественном училище им. К.А.Савицкого, черно-белые любительские фотографии и пожелтевшие вырезки из газет времен учебы.
Выпускник ПХУ Юрий Панкратов предоставил нам возможность вернуться в прошлый век и воскресить в памяти один из эпизодов - историческую дату – 100-летие Пензенского художественного училища. Съемка любительская, но настроение дня чувствуется в каждом кадре.
Выпускники, художники, ищите себя и друзей.
Присылайте свои видеоматериалы и фотографии!
Будем смотреть вместе. Будем вспоминать и помнить!
С 20 по 24 мая 2010 года в МВЦ «Крокус Экспо» состоялся 4-ый Московский Международный фестиваль искусств «Традиции и современность». Международная комиссия фестиваля в составе вице-президента Российской Академии художеств Таира Теймуровича Салахова и представителя ЮНЕСКО Жоржа Петреску наградила Кукольникова Владимира за работу «Московское СТОЛПОтворение»
специальной премией «АПЛОДИСМЕНТЫ ЖЮРИ» и обратилось с письмом к первому заместителю мэра Москвы Л. И. Швецовой с предложением приобрести картину для музея Москвы.
Работа жюри у картины «Московское СТОЛПОтворение», за столом Таир Теймурович Салахов.
Снимок сделанный журналистом газеты «Вечерняя Москва», которой Владимир дал интервью.
Кукольников Владимир со своей дочерью и Вячеславом Зайцевым. Являсь участником фестиваля Вячеслав лично оказал поддержку работе «Московское СТОЛПОтворение».
Г.А. Гаврилов.
P.S. Хотелось бы отметить, что это признание не только меня как художника, но и всей Пензенской школы рисования,которая давно стала "брендом" мирового уровня. Отдельное спасибо хочу сказать моему педагогу Буяльской Ларисе Николаевне, которая научила правильно понимать задачи искусства и творчества: художник рождается после того, как перестёт быть слепым "рабом натуры" и начинает мыслить категорией образов.
Многим поколениям пензяков известно старинное здание бывшего Дворянского собрания, что на улице Кирова, которое в настоящее время занимает Законодательное собрание Пензенской области.
Пройдя внутрь, поражаешься интерьеру, отвечающему самому изысканному вкусу. В фойе первого этажа, в «обрамлении» великолепия, посетителей встречают живописные полотна Заслуженного художника России Германа Карпова.
Выставка, в экспозиции которой представлено более десяти работ художника, явилась первой в истории Законодательного собрания. Творческая общественность и устроители выставки выражают уверенность, что она положила начало новой традиции, а в городе, являющимся одним из ведущих центров художественной жизни страны, появилась новая возможность для художников показать зрителям свои картины.
Тарханы. Отражение.
х.м. 47х46 см. 1986г.
Пионы на зеленом фоне.
х.м. 45х50см. 2009г.
Пасмурный день.
х.м. 34х38 см. 1994г.
Выбор произведений живописи Карпова для выставки не случаен. Герман Трифонович давно снискал себе славу «певца» старинных улочек, уютных двориков и исторических мест Пензы. Пройти мимо его полотен, или, посмотрев, остаться равнодушным, нельзя. Все, что создается вдохновением и талантом этого замечательного мастера, помогает увидеть красоту и доброжелательность нашего старинного города и порождает желание быть ему полезным.
Маргарита Гаврилова Профессор ПГПУ им.В.Г. Белинского
Размышления после посещения выставок произведений Пензенских художников
18.05.2010 07:04
В Пензе любое событие, которое причастно к истории и культурной жизни города, отмечается вернисажами. Это традиция: отчетные, сезонные, приуроченные к ярким событиям и историческим датам выставки произведений художников давно стали привычными для пензяков, благодаря подвижнической деятельности директора Пензенской картинной галереи Сазонова В.П., руководству Пензенского Союза художников России и покровительству Министерства Культуры области. Май 2010 года отмечен особо в истории страны и нашего города. Ярчайшая иллюстрация этому – выставка произведений мастеров кисти Пензы, посвященная Великой Победе, прозвучавшая торжественным аккордом в симфонии праздничных событий и последовавшая за ней юбилейная выставка, посвященная 70-летию образования Пензенского отделения Союза Художников.
Н.Г.Ли.
"Портрет старика"
Н.В.Непьянова.
" Натюрморт с луком".
Шабанов В.В.
" Осенний натюрморт".
Филатов В.В.
"Портрет художника Непьянова В.В."
Воронин.В.В.
"Ранняя весна".
Манучарян В. С.
"Портрет с собакой"
Аникина Т.А.
"Старинный кувшин".
Косырева И.Ф.
"Ночь перед рождеством" гобелен
Две экспозиции не противопоставляются, а как бы являются продолжением, гармоничным сопряжением, дополняя друг друга. Посвященная Дню Победы призывает к действию и наполняет осознанием величия нашего народа, а приуроченная к юбилею Союза Художников, философской направленности, заставляет задуматься и осмыслить все пережитое нашими земляками, предлагает обратиться к будущему. Экспозиция юбилейной выставки, сдержанная эмоционально, на мой взгляд, богаче своей «палитрой». И это не удивительно за 70 лет творческой деятельности Пензенская организация объединила под своим крылом художников разных жанров, направлений, взглядов. Глядя на полотна старых мастеров – Аниськина П.С., Ромашкова Ю.И., Ои А.А., Непьянова В.В., Шурчилова А.С., современных художников – Филатова В.В., Карасева Ю.В., Шабанова В.В., Шалаева А. и их молодых последователей – Сычева В.А., Копняка В.А., Каменева А., супругов Вилковых, становится ясно, что, не нарушая личностных концепций живописцев, Пензенская организация Союза Художников России объединила художников разных поколений одной идеей – утверждения жизни и красоты.
Своими мыслями поделилась Маргарита Гаврилова.
К 65-летию Великой Победы!
27.04.2010 04:58
Каждое последующее поколение отличает свои духовные ценности от ценностей своих предшественников. Разнятся и оценки событий, данные представителями различных эпох. Но одно событие, одна священная дата объединяет все народы, все поколения жителей Земли. Это 9 мая – День Победы нашей страны над фашизмом.
Именно этому событию посвящена открывшаяся 16 апреля 2010 года в Пензенской картинной галерее им К.А. Савицкого выставка произведений пензенских художников, посвящённая теме Великой Отечественной Войны и Великой Победы.
Открыл выставку директор картинной галереи Валерий Петрович Сазонов.
ск.Курдов В.Г.
Фронтовик х.м. худ.Карасев Ю.В.
ск.Курдов В.Г.
Среди приглашённых гостей были ветераны войны и труда, представители городской и областной администраций, студенческая молодёжь. Особенностью сегодняшнего вернисажа является то, что в экспозиции представлены работы пензенских мастеров кисти разных поколений. Произведения из фондов галереи, картины, написанные нашими современниками, дипломные работы студентов Пензенского художественного училища и конкурсные работы учащихся Детских художественных школ Пензы составили единую композицию, объединённую одной темой. Авторы многих полотен, представленных в залах галереи, присутствовали на открытии выставки. После окончания церемонии художники разных поколений тепло общались друг с другом.
Между боями.
Шошина Юля 14 лет г.Пенза
Зеленый зал Пензенской картинной галереи.
Похоронка. Герасимова Настя 12 лет п.Колышлей
Но было и ещё одно событие, которое предшествовало открытию выставки. В «Зелёном зале» галереи проходило чествование и награждение учащихся Детских художественных школ, победителей конкурса «На лучшее произведение, посвященное Дню Победы». Награды и грамоты лауреатам вручали представители Министерства культуры Пензенской области и ветераны Великой Отечественной войны.
Ценитель живописи и музыки француз Жан-Пьер, сделал видеоклип на музыку Вивальди и проиллюстрировал его работами Пензенского художника Виктора Заваровского.
Antonio Vivaldi I Solisti Veneti (Claudio Scimone ) L'Estro Armonico Opus 3 (RV 230) Larghetto of : Concerto en ré majeur/D Major/D-dur No 9 RC 230 Pictures : Victor Zavarovsky
Поздравляем нашего земляка художника Ларина Николая Евгеньевича принявшего участие в ежегодной международной выставке-ярмарке
современного искусства Мессе Art-Karisruhe 2010 в г.Карлсруэ (Германия)
Выставка проходила в период с 4-7 марта 2010 г. и по итогам прошлых двух лет вставшая в один ряд со знаменитыми европейскими Аrt-Cologne Koln, швейцарскими Art-Basel и Аrt-Zurich.
А также поздравляем Николая Евгеньевича с включением в каталог "Российское искусство 2010"
Удивительное по красоте событие, подтверждающее истину, что искусство принадлежит всему миру, свершилось в Пензенской картинной галерее имени К.А. Савицкого. 19 марта здесь чествовали Пензенского скульптора, преподавателя отделения скульптуры Пензенского художественного училища, члена Союза художников России Александра Хачатуряна.
Ему исполнилось 50 лет. Этой дате посвящена персональная выставка работ скульптора, представленная в залах картинной галереи.
Уроженец Грузии, армянин по происхождению в Пензе Александр Хачатурян состоялся как скульптор. Произведения Хачатуряна украшают Пензу и Элисту. Он является народным художником Калмыкии. Его скульптуры установлены в Рио-де-Жанейро.
На вернисаж поздравить юбиляра пришли представители общественности Пензы, друзья-художники, коллеги и студенты художественного училища. Но самое яркое впечатление, пожалуй, произвело приветствие армянской диаспоры Пензы, детский фольклорный ансамбль которой посвятил юбиляру свое выступление.
Маргарита Гаврилова поздравила юбиляра от имени художников, сотрудничающих с нашим сайтом, всех наших друзей и задала Александру Хачатуряну вопрос: «В чем различие между художником и скульптором?». «Скульптор,- ответил юбиляр,- кроме того, что он художник, должен быть еще философом и мудрецом. Когда работаешь с кистью и холстом, то можно изменить настроение, можно отойти от первоначального замысла. Кисть и краски позволяют скрыть недочеты и исправить ошибки. Художник, когда начинает работать не знает, что выйдет из под его кисти к концу работы. Это нормально. Скульптор в своем творчестве не может позволить себе такое. Весь процесс творения принадлежит одной идее, которую нельзя изменить, а отступление от замысла исправить невозможно».
Портрет художника Савостюка И.М.
Покаяние бронза. 1996-2005
Львов
Портрет Ключевского В.А.
Отчаяние. бронза
Мои старики. линограв.
М.Е.Салтыков-Щедрин. гипс тон.
Справка. Александр Саркисович Хачатурян родился 20 марта 1960 года в городе Батуми. В 1978-1984 г.г. учился в Пензенском художественном училище им. К.А. Савицкого. Училище окончил с отличием. С 1986-1991 г.г. учился в Харьковском художественно-промышленном институте. Институт окончил с отличием. С 1996 года член Союза художников России. В 1998 году присвоено звание Народного художника Калмыкии. С 1991 года преподаватель отделения скульптуры в Пензенском художественном училище им. К.А. Савицкого.
Публикацию подготовила профессор ПГПУ имени В.Г. Белинского Маргарита Гаврилова.
